Crónica de la Sesión de Branding. - Thomas Alburquerque

¿Qué sería de un ser humano sin su sonrisa, la mirada cómplice y una piel con la que sentir? Una máquina de músculos, huesos y órganos que ejecutarían mecánicamente su función, ignorantes de la importancia de la conexión emocional con el resto de la banda. 
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Nuestros juegos ya tienen estructura. Son capaces de ejecutar sus mecánicas y tienen una historia. Ahora solo falta vestirlos, dotarlos de personalidad. De una mirada que conecte con la persona jugadora, y una presencia que enamore a primera vista y comunique “Este soy yo, ven a conocerme”.

De la piel y el vestuario se encarga la comunicación visual. Una buena identidad visual es clave en absolutamente cualquier proyecto o elemento que sea capaz de percibirse a través de la visión. Todo, absolutamente todo, comunica. Y queremos que nuestros juegos se saluden y acojan en su mundo particular. ¿Cómo lo haremos?

Ya que la programación presencial ha terminado, en este taller desenfundaremos nuestras webcams y micrófonos para realizarlo online. Una vez explicada la importancia del di seño y la identidad visual, nos adentramos en una lección introductoria sobre los conceptos básicos para un buen diseño e identidad. 

Una vez inyectada la dosis informativa en las mentes del grupo, comenzamos a revisar uno a uno los juegos realizados, para aplicar colaborativamente lo que hemos aprendido. Generamos una serie de recomendaciones a partir del mensaje que se quiere comunicar, la personalidad del juego y los contenidos que ya están en marcha. En especial, ponemos énfasis en la legibilidad y arquitectura de la información, además de en otros aspectos más emocionales como el color.

En definitiva, tras esta clase sentamos la base para construir el entorno visual de estos juegos y de los proyectos que, en un futuro, nuestros jóvenes diseñadores deseen traer a este mundo.